恶心游戏模拟器是一种特殊类型的电子游戏，其核心设计目标并非娱乐或叙事，而是引发玩家强烈的生理不适和心理排斥感。这类游戏通过极端的视觉、听觉和交互体验，将“恶心”作为一种主要的艺术和情感表达手段。它们通常涉及主题如疾病、腐烂、死亡、社会异化和心理扭曲，旨在挑战玩家的舒适区，并探讨人类对恐惧和厌恶的深层反应。
这类游戏通过多种机制实现其恶心效果。视觉上，它们会呈现极度逼真的腐烂、肿胀、畸形和血腥场景，使用不自然的色彩和纹理来模拟有机物的分解过程。听觉上，通过模拟呻吟、咯咯声、腐烂的气味（以声音形式呈现）和令人不安的背景噪音，强化感官体验。交互方面，玩家可能需要“触摸”或“操作”腐烂的物体，或者观察自己的身体被分解、被感染，从而引发直接的厌恶感。心理层面，游戏常设置道德困境或社会排斥的情节，迫使玩家面对自己内心深处的恐惧和不适。
恶心游戏模拟器在游戏界和艺术领域引发了广泛争议。批评者认为，这类游戏可能过度剥削玩家的恐惧心理，缺乏真正的艺术价值，甚至可能对某些玩家造成心理创伤。支持者则将其视为一种前卫的艺术形式，认为它通过挑战边界来探索人类体验的极限。其接受度因人而异，一部分玩家会主动寻求这种“恶心”的体验，而另一部分玩家则完全拒绝此类内容。这种争议反映了社会对“不适”和“艺术”边界的不同理解。
制作恶心游戏模拟器需要高度的技术能力。开发者需要使用专业的3D建模和动画软件来创造逼真的腐烂效果，包括模拟液体流动、皮肤纹理变化和肌肉组织分解。同时，需要强大的渲染引擎来处理复杂的视觉细节，确保场景的真实感和冲击力。游戏引擎和交互设计也是关键，它们需要能够支持复杂的物理模拟和玩家与恶心环境的互动。这种技术上的挑战使得恶心游戏模拟器成为少数派艺术形式，只有少数具备相关技能的开发者能够涉足。
总而言之，恶心游戏模拟器是一种具有高度实验性和争议性的数字艺术形式。它利用厌恶感作为核心媒介，挑战了传统游戏和艺术的定义。虽然其目的和效果备受争议，但它们无疑在推动数字媒体的艺术表达边界方面扮演了重要角色，为玩家和创作者提供了探索人类情感和恐惧的新途径。
